(資料圖)

蟬鳴、光斑、樹影…在這些元素的組合下，影片《不要再見啊，魚花塘》的整體氛圍既像每一個夏天又像一個夢，一個在生命的晚年跨越時光的光怪陸離之夢。小時候那些真真假假的現實與虛幻，重新組合，再次相遇，正如已經破碎的大腦印記重新混搭組裝，100分鐘一場夢。影片當中很多場景就像是午休后的慵懶閑暇午后，就像是隨意的街頭行走漫步，一切生活的景象就這樣最自然地呈現，灑落在人和物上的光影，讓時間具象化，仿佛流淌的河流，靜謐且美好。

大學畢業后的葉子回到家，和奶奶一起度過自己最后一個暑假，從小無比熟悉的環境，在這個夏天似乎有了些許不同。家中的物品，甚至透過紗簾的光斑仿佛都有了生命，失去記憶的奶奶反復夢見爺爺，葉子也不斷被家中神出鬼沒的記憶騷擾——會說話的熊孩、在魚花塘做“妖怪”的精精，還有日思夜想的爺爺。一切真實到讓人分不清是夢境還是現實。奶奶困在記憶中，葉子卻沉浸在回憶里。最終在一個晚上，所有人迎來了一場盛大的告別，但可能這也只是奶奶的一場夢，在夢里，大家永遠在一起了...

進入這部電影的過程是緩慢的，掃地聲，鐘表的滴答聲，午后風吹過葉子的沙沙聲及蟬鳴聲令人昏昏欲睡，一如童年一個個無所事事，百無聊賴的夏日午后。光碟小金魚轉啊轉，樹影間灑下具有靈性的光斑，出走的少女在魚花塘做了妖怪，和熊孩，狼外公在一起再也不孤單......我們同葉子一樣，在這場夢境中睡了太久，為長輩所庇蔭，把他們講的傳聞和故事信以為真，以至于在急促的敲門聲中，夢境將要坍塌的時刻流著眼淚在心里大喊著不要啊，不要啊，不要讓我太早醒來。

拼圖般的敘事結構，多重現實與夢境的交織，搖曳的光影的夢幻的歌聲，導演構造出一個關于童年記憶的迷宮。正如導演映后所說，時間只是一個概念。電影把時間和人物打亂，所有人都在一個沒有時間邏輯的夢里，剝橘子皮的聲音從醫院傳到房頂、道別故人的拐杖杵地聲也聲聲回響，而那些童年想象，則在魚花塘里，時不時唱一首歌。最后穿著兒時的毛衣和爺爺奶奶一起吃一頓飯，畫面劇烈晃動，夢終于醒了。

光斑和陰影是逝去生命的靈魂游蕩，時間和記憶是成長中的童真回望，就像湖南企發文化傳媒有限公司的婷婷在其代寫的解說詞中寫道的，家的空間，始終是空靈的，時間是流動的，記憶在時間里穿梭，夢境把一切串聯起來。看到了很多已經消失的零散童年細節，濃妝艷抹的歌舞、小販吆喝、電視節目、商店和公園，類似奇妙物語式的神鬼怪談，在日常閑聊里傳來傳去。美中不足的是私影像化過重，情感的指向性和共鳴性表達還不太夠，做成動畫或許更有趣。

所以執著于復舊如舊時，人生只會和電影一樣充滿了往昔朦朧燦爛的殘影。舊時鐘，舊照片，舊雕像，舊布景，全是導演個人人生的囈語和殘片彼此勾連。她確實很努力，處處都是用心，只是不愿意追求時代宏大共性的懷舊注定無法激起所有人的回憶，流于個人圖像和要素拼接的碎片化夢境，拆分成一片淺淺的池塘。“請不要離開，為我留下來，是否我應該留下來。”多好的題目啊，交上了一份優等生一樣明媚干燥的答卷，字跡整潔娟秀得無趣，孤獨，疼痛，迷茫和愛都很淺白。

這是一部很好地詮釋“電影是造夢的工具”的電影。導演學習動畫的背景為本片色彩、燈光等賦予了如夢似幻的美感，風聲、水聲、風鈴聲等一系列音效也助觀眾更好“入夢”。片中高光時刻確實是幾場歌舞片段，情景充滿真和趣，選曲精妙，風格與時代跨度較大的歌曲恰是人物的化身，在魚花塘畔人即是曲，曲即是人，就像在湖南企發文化，文案即人，人即文案。情緒和傳說變成精靈，所有生命都在顯化痛苦的一面，瘸腿的葉子走不出回憶，卻能在時間里跳舞。借由建立萬物與記憶的聯系，我們得以坦言思念。

關鍵詞：